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本来，这几天是想写刘伶的，可还是因为知道的少而罢笔，因为《酒德颂》的缘故，于是便将眼光转移到了陶渊明的身上。
陶渊明又名潜，字元亮，因宅边种植五棵柳树所以号五柳先生，私谥靖节，东晋末年人，当刘裕篡晋为宋之际。
他的诗在当时并不出名，甚至是不为人所重的。他的好友颜延之是当时文坛的领袖，对于陶渊明的文学，也只是以“学非称师，文取指达”一笔带过，大概是因为陶诗与当时流行的玄言之风截然相反的原因。所以，他可以称得上是一个时代之外的诗人。
南宋的辛稼轩非常推崇他的诗，在《鹧鸪天》的题目中有“不能去手”之语。
万岁躬耕不厌频，只鸡斗酒聚比邻。都无晋宋之间事，自是羲皇以上人。
千载后，百篇存，更无一字不清真。若教王谢诸郎在，未抵柴桑陌上尘。
——《鹧鸪天》
辛稼轩说的真好，陶渊明的诗就是贵在真。东晋南北朝时期的诗歌讲究玄妙，讲究文字表面的华丽美感，比如潘岳的《悼亡诗》，文字的雕琢掩盖了本身的伤感。
而陶渊明则不然，他的诗不在技巧上用功，也不在感情上掩饰。就如同他的性格一般，任真自得，全凭自己的心意。
陶渊明早年曾经做过彭泽县的县令，所以后来他才有了“不为五斗米折腰”之言，当然这并不能说明他就是一个任真的人。
我觉得更能说明他的个性至真的是《隐逸传》中所记载的：
（潜）谓亲朋曰:“聊欲弦歌，以为三径之资，可乎？”
存钱置房产，在公田上种米酿酒这就是他当官的原因，全凭他的心意而已，且毫不加掩饰的说出来。但是，他这官只当了八十多天，还没等到公田收获就请辞了。在那篇《归去来兮辞》中他做出了一个解释。
质性自然，非矫励所得，肌动虽切，违己交病。
——《归去来兮辞 序》
他做不到“以心为行役”，所以他不当官了。毕竟，当官也是很难的，如果你不同流合污，不贪赃枉法，不奴颜婢膝，不“以百姓为刍狗”，那你要在官场上混就是活受罪了。
所以陶渊明就辞了官，但是他这时也没有标榜自己有什么的高风亮节，没有说是因为自己看不惯之类的怨语，纯粹只是因为自己的本性而已。
正是因为他如此的真诚坦率，所以他才更为难得。文的功用是载道，但还有另一个功用就是“饰非”。陶渊明的诗在千百年之后，仍能让人觉得清澈透明，仍能给人极大的触动，就是因为他的感情之真。
千载不相违，这是可以跨越时间的力量，可以洗礼人心的力量。因为它可以凌驾于时代、环境之上，跳了出春秋轮回，超脱人世，不会被任何灰尘所埋没。
所以，苏东坡评价陶渊明时，说了这几句话：
欲仕则仕，不以求之为嫌；欲隐则隐，不以去之为高；饥则扣门而乞食，饱则鸡黍以迎客；古今贤之，贵其真也。
而对于他的诗，除了真这一点之外，苏东坡说的是：
渊明作诗不多，然其诗质而实绮，癯而实腴。自曹、刘、鲍、谢、李、杜诸人，皆莫及也。
不必去计较这话是不是客观的评价，因为每一个人的喜好是不同的。但是，陶渊明确实是一个用生命去写诗的人，从他的诗里，能感觉到那种挣扎的努力，“峡束苍江对起”，而且，他最终跳跃了出去，豁然开朗，寰宇澄清。
我很喜欢陶渊明的《饮酒诗》，因为这个能看出他心灵历程。“栖栖失群鸟”是其中之一。这是我很喜欢的一首。
“栖栖”语出《论语》“丘何以栖栖者与”，是一种徘徊往复追寻的样子。栖栖失群鸟，日暮犹独飞，就是他精神的一种姿态，孤独而超脱。这恐怕是陶渊明归田躬耕时的一个心情。
在这组诗之前有一篇序，可以说是他灵魂的一个写照：
余闲居寡欢，兼比夜以长，偶有名酒，无夕不饮。顾影独尽，忽焉复罪。既醉之后，辄题数句自娱，纸墨遂多。词无诠次，聊命故人书之，以为欢笑耳。
陶渊明归隐之后，曾经写过“晨兴理荒秽，荷月带锄归”，也写过“欢颜酌春酒，摘我园中蔬”，可见他在田园的生活确确实实是找到了乐趣。
结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，
悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。
这是他《饮酒诗》中最有名的一首。王国维的境界说中注解我无之境之时，就用了“采菊东篱下，悠然见南山”之句。
陶渊明能把景色写到一种极致的悠远，后人无法超越。就如同盛唐将厚重和开阔带到了顶峰，让人高山仰止。
他很擅长在心念和物象中找到一个平衡点,用一种淡而微妙的笔法描写出一个怡然自得的心远地偏，读来景色依依，宛在目前。在诗的景色描写中，我最喜欢的是《归田园居》中的一句：“暧暧远人村，依依墟里烟。”
看着一离离远处的村庄，是如此的安宁祥和，不似官场之中的昏暗。柳暗花明又一村，归去来兮，胡不归？
炊烟袅袅升起，在天青色的暮景下，如柳丝 依依娉婷。寄托着过客的梦，寄托着家的味道，寄托着家的思念——式微，待归，胡不归？
陶潜归隐时写了一篇《归去来兮辞》，北宋时苏东坡将其改成了一阙词：
为米折腰，因酒弃家，口体交相累。归去来，谁不遣君归？觉从前皆非今是。露未晞，征夫指予归路，门前笑语喧童稚。嗟旧菊都荒，新松暗老，吾年今已如此！但小窗容膝闭柴扉，策杖看孤云暮鸿飞，云出无心，鸟倦知返，本非有意。
噫！归去来兮，我今忘我兼忘世。亲戚无浪语，琴书中有真味。步翠麓崎岖，泛溪窈窕，涓涓暗谷流春水。观草木欣荣，幽人自感，吾生行且休矣！念寓形宇内复几时？不自觉皇皇欲何之？委吾心、去留谁计？神仙知在何处？富贵非吾志。但知临水登山啸咏，自引壶觞自醉。此生天命更何疑？且乘流、遇坎还止。
——《苏轼 哨遍》
按理说，陶渊明归隐田园后，应是找到了属于自己的桃花源。可是在本组诗的序中却说“闲居寡欢”，在诗里更是直言自己如失群之鸟，晚年更有“闲居三十载”之言，隐然有东皋薄暮，徙倚无依的失落和孤独。
羲农去我久，举世少复真。积极鲁中叟，弥缝使其醇。他向往的年代，终是不可再得的。时间一直在流淌，人心亦然。所有的一切都是从质朴走向繁复。孔子无法让其逆转，陶潜也不能。
他对世事总有着一份真挚的情怀，“明明云间月，灼灼叶中花”，可他也知道这是一种奢求，完美到极致就会如同流星一般，转瞬即逝。
物极必反，不仅是外物如此，人又何尝不是呢？缺陷也是一种美，淡然而长久。
尽管内心不希望他们消逝，宁愿他们残缺，可是私心里，都希望能看到那一瞬的美丽。
朝闻道，夕死可矣。
这种感情和陶渊明的抱负是有关的。他出身于落魄的仕宦家庭，自幼接受了儒家思想的教育，绝非是一个双耳不闻窗外事之人。
他的《拟古诗》中有这样一首：
少时壮且厉，抚剑独行游。谁言行游近？张掖至幽州。
饥食首阳薇，渴饮易水流。不见相知人，唯见古时丘。
路边两高坟，伯牙与庄周。此士难再得，吾行欲何求。
风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。因为太子丹的相知，所以荆轲远走秦国，送别时满座衣冠犹胜雪，这是何等的悲壮！如果上天肯给陶渊明一个机会，他何尝不想有所作为？
中国自古不乏能人志士，只是无圣主，乏明时。高居庙堂之上的人埋怨智者不尽其谋，勇者不竭其力，仁者不播其惠，信者不效其忠。有才之士却是“纵使有花兼有月，可堪无酒更无人”，一生混迹江湖，只落得老死蓬蒿的结局。
尽管这样，人生若得一知己，也能死而无憾。子期死后，伯牙碎琴相谢。惠施死后，庄子说：“自夫子之死也，吾无以为质矣，吾无以言之矣。”而陶潜不仅是知音不存，甚至连菜妇都没有，因为亲人也无法谅解他。
陶渊明少年是“猛志逸四海”，只是万事不由人，在人世的潮水起伏跌落之中，气力渐衰损，转觉日不如。而有志不获骋，纵然心比天高又如何？前途还是是一片茫茫，烟雾深锁，不知止泊之处。
他曾多次出仕，在桓玄、刘裕、刘牢之，刘敬宣手下做官，他逐渐发现，这些都是虚幻的，而世俗久相欺，就在这虚幻之中，却是步步陷阱。
那个时代，文人每走一步都是如履薄冰的，须臾之间，便可以是一失足成千古恨，再回首已是百年身。
他也是怕的，身死族灭，而为天下笑，何人不怕？所以他写行行停出门，还坐更自思，所以他说万一不合意，永为世笑痴。
知道了这些，再回头看他的饮酒诗，真的就是合了东坡的一句：“不知陶潜饮酒时，缘何记得许多事？”诚如此言，他所写的已经不仅仅是饮酒了。
陶潜爱菊，他在《和郭主簿二首》中写道：“怀此贞秀姿，卓为霜下杰”，都后来，菊和陶潜并称于世。“陶潜酷似卧龙豪，万古浔阳松菊高。”
东篱采菊是为了保留那一片清香，保留一片无瑕的心意；而那东篱之外的南山，却是一重更寥阔的从容心境。
远处的山岚染上夕阳薄薄的余晖，变化万千，倦鸟翩跹着翻飞着没入山林。人心仿佛也随着他们找到了本真的源头。至于这真谛是什么，只能个人独自揣摩了。
此中有真意，欲辨已忘言。
所以陶渊明会说“闲居寡欢”，所以他孤独，因为他的灵魂太飘渺，太干净，无人企及，曲高则和寡，他注定是要孤寂一生的。
眇眇孤舟游，绵绵归思纡。他希望可以无忧无虑，纵意所如，在他的诗中亦提到望云惭高鸟，临水愧游鱼。而现实却是饥寒交迫，精神上的孤独和枷锁让他痛苦徘徊，夜夜难寐，声声转悲。
但他终是不愿停留在痛苦之中的，他要找到自己的归宿，自己安身立命之本。就如同那些鸟儿一般。所以他如鸟儿一般“厉响思清远，来去何依依”，一般的“因值孤生松，敛翮遥来归”。他知道要解脱自己需要付出多大的代价，但是他坚信着那个遥远的梦，初生时深深烙印在他灵魂里的梦。
托身已得所，千载不相违。
从此之后，自身安处是家乡，不必徘徊，更不必彷徨。所以他的诗真，因为他早已忘记了他的诗是给人看得的，自也不会刻意“语不惊人死不休”。他的诗记录了他从挣扎到完成的轨迹，如同一只失群之鸟归向松树一般，没有丝毫的犹疑，将生死相托付与。
王国维在《人间词话》里十分推崇李后主，曾称其为“不失其赤子之心”，也是说他的词性情极真。但是这和陶潜的真并不一样。
佛家分三境：第一境，看山是山，看水看水；第二境，看山不是山，看水不是水；第三境：看山还是山，看水还是水。
第一境就如同一面镜子，李煜就是那个镜子前的孩子，纤尘不染，无论是什么样的色彩加诸在他的身上，就会折射出什么样的光彩，丝毫不掩饰。
大多数的人都是行走在第二境中，山水春秋皆着我色，眼底风花，笔底流年，充满着挣扎，记录下生命行走的曲折轨迹，最后却是万古到头归一死。人生如同位移，永远是从生走向死，从盛走向衰，从繁华走向寂灭，只是道路不同，那么风景也不会如一。
陶渊明则是在第三境中，如同阳光的融会贯通。他有过最本质的纯，有过激烈挣扎时的痛苦彷徨，最后又回归了到了本真，繁华落尽见真淳只是曾经沧海过，面对风雨就可以坦然通达，不会迷失。他是真正找到了一个津渡，一个可以渡却烦恼挫折的津渡。
人生都需要这样的一种天堂，可以在黑夜里仰望那一点还未消逝的星光。刻意寄托我们所有的执念，所有的梦想。
陶渊明死后默默无闻，直到一百年后，南梁昭明太子萧统的推崇才得以为天下所知晓。
萧统字德施，梁武帝萧衍长子，2岁被立为太子，未及即位而卒，谥昭明，世称昭明太子。史书记载他“美姿貌，善举止，生而聪睿，读书数行并下，过目皆忆。”且为人宽厚，有孝心，深得萧衍喜爱。
萧统曾集有天下藏书3万卷， “名才并集，文学之盛，晋宋以来未之有也。”同时引纳才学之士，编纂成《文选》30卷，共700余篇诗文作品。历史上第一次辟出了文这个概念。他选文以“事出于沉思，义归乎翰藻”为准则，辞意兼美的文章方能入选。
后来，他又编纂成了《陶渊明集》，这是历史上第一部个人文集，并亲自为其作序，序中说：“有疑陶渊明诗篇篇有酒，吾观其意不在酒，亦寄酒为迹者也。其文章不群， 辞彩精拔，跌宕昭彰，独超众类，抑扬爽朗，莫之与京。横素波而傍流，干青云而直上。语时事则指而可想，论怀抱则旷而且真。”
这奠定了陶诗在文学上的地位。可以说，要是没有萧统，陶渊明的诗很可能等不到气象兼备的盛唐就被埋没。更谈不上被后人尊崇了。
可能《陶渊明集序》中的萧统已经不是《文选序》时那个意气风发的太子了。他是一个纯孝的人,为了母亲,他“朝夕侍疾，衣不解带。及薨，步从丧还宫，至殡，水浆不入口，每哭辄恸绝。”可正因为这孝心，他听信了谎言，在母后墓边买下了蜡鹤，这就是历史上的“厌祷”事件，惹梁武帝震怒，从此父子便生了嫌隙。萧衍猜忌之心很重，虽然萧梁稳定时期的护短是出了名的，但不可避免的，这对于萧统是一个很大的打击。
在这篇序中，他写道：“圣人韬光，贤人遁世。”这固然是站在陶潜的角度上，同时也是他自己的一个向往。而待写道：“唐尧，四海之主，而有汾阳之心；子晋，天下之储，而有洛滨之志。轻之若脱屣，视之若鸿毛，而况于他人乎？”之时，以近乎满纸血泪，一片赤诚，恨有不能将心视人之感，只求明志而已。
他在三十一岁那一年，与世长辞，谥号昭明。据说是因采芙蓉时落水，摔伤了胯骨。他又一直没有将自己受伤的事情告诉身边的人，以致耽误了治疗，之后变一病不起。
他素以仁德治天下，深得民心。当他在去世的消息传出，“朝野惋愕。京师男女, 奔赴宫门, 号泣满路。”他隐瞒病情的时间应该是很长的，因为他的死讯来的太突然。
萧统英年早逝，留给后人一部《昭明文选》，一卷《陶渊明集》，和一径让人遥想的年代风尘里的，那一段让人唏嘘不已的往事。
夕阳西下，看着远处的苍翠青山，眼前的碧蓝湖水，突然明白了一些事情。莫以成败论英雄，就算是成王败寇，也都是可怜人而已，就像刘邦面对项羽的尸体一样。那种感情，千载之后，仍令人扼腕。
而如此看来，死对于某些人来说也并不是一件坏事，有时候，更是一种解脱。而百代之下的我们，只能猜想，只能臆断。
死去何所道，托体同山阿。
陶渊明是旷达的，不论是生是死，至于他并无分别，只是去了另一个天堂。而对于萧统，却真真是一种解脱。希望他能喝了那碗孟婆汤，忘却今生的所有所有，无论是断肠红豆相思血，还是自古忠孝两难全。或许只有如此，才能留住他那一点还未消泯在风中的尘心凡迹。
孤云独无依，陶潜如此，萧统亦是如此。有时，如果在无数的挣扎，无数血泪辛酸之后，还是不能违心，还是不能顺应时代的潮流，那么，就做一只失群的荆棘鸟吧。
良禽择木而栖，如果穷今生之力都找不到可以停留、可以歌唱的那一丛荆棘，那就在天空停留一生，也好过身羁荒树,血洒芳枝。
漫言花落早，只是叶生迟。漂泊和降落，全在一念之间，宛如彼岸之花一般，花和叶只有一寸的相错，却是生生世世的永不相见。或许，这就是我和你的命数，如此而已。 |
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发表于 2008-8-3 22:22:31
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